今天，明珠美术馆迎来一场花的盛宴。新鲜启幕的“以花之名”当代艺术群展，集结了25位国内外当代艺术家的逾150件缤纷花之杰作，包括绘画、摄影、影像、雕塑装置、空间等多个艺术门类，以此追问生命、欲望、自然、情感。明起至12月6日，这个展览将正式向公众开放。

这是一次以花与艺术的名义发起的“紧急召集”，是对历经疫情的当下景况的诗意回应。

展出的众多精彩“花”主题创作中，既有艺术家从未发表过的近期新作，也有值得回味的经典代表作。花的元素、意象、表征，以前所未有的丰富形式集中展现：具象的、抽象的、真实的，静态的、动态的、生长中的，可观看的、可触摸的、可嗅闻的……观众步入其中，即成为艺术创作的一员，是整个展览的构成者。

展览希望通过当代艺术家们在同一主题下相互关联又迥然各异的多元创作，探索艺术语言的新方式、新表达，提出人与自然、人与他人、人与自身之间的新议题、新思考，并尝试给出建设性方案。

为人熟知的艾敬带来了装置作品《每一扇门里都有鲜花》，这是她用各类鲜花装点清代古董门板而创作的。从创作歌手到视觉创作艺术家，艾敬犹如推开了一扇门，门后是一段全新的旅程，她一路采集，不断尝试，最终迎来了鲜花。展览期间这件作品每周会更换门内鲜花，所选花类香味甜美而复杂，成为一件可以闻的多感官艺术作品。

艾敬《每一扇门里都有鲜花》，2012年，装置

以桃花系列闻名的周春芽此次带来了一件今年最新创作的《桃花》。这位艺术家笔下的桃花，打破了传统国画中桃花的闭月羞涩、宁静雅致，无论色彩还是构图都给人无穷的想象和极致的夸张。

周春芽《桃花》，2020年，油画

盛放的花朵在火焰里燃烧，这是蒋志颇具代表性的摄影作品《情书》系列。火是危险，是激情，是某种跃动的能量；而花朵，作为植物的欲望，却难以剥离植物所特有静默与柔顺的气质。这位艺术家常常以诗学与社会学的交汇，着力表现日常社会与个人体验。

蒋志《情书之30》，2014年，摄影

此次展出的《生长中的风景（III）》，是毕蓉蓉为展览特别创作的，结合了美术馆由著名建筑师安藤忠雄设计的空间特色，色彩斑斓的陈列手稿与同源的壁纸、地毯浑然一体，图案源自与艺术家生活密切相关的中药植物。这些手稿中的线条、碎片、色彩犹如植物藤蔓，与建筑空间相互缠绕，在特辟的“方盒子”里蔓延“生长”。它们可能与原有的语境不再相关联，但却以另一种更独立的形式介入新的环境，生长为另一种图像风景。

毕蓉蓉《生长中的风景（III）》，2020年，装置

李明维《移动的花园》，2009年至今，复合媒体互动装置

张恩利《花园16》，2017年，油画

崔玄周《Noblesse Hybridige》，2020年，油画、天然树脂漆、人造大理石数字打印

作者：范昕

编辑：王筱丽

责任编辑：李婷

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