“你的热情和冷静在台上是一边一半的，各自占据50%，然后再融合起来。”恩师朱和老师说的这句话，对青年美声男高音蔡程昱影响深远，他也期待着在音乐舞台上展现一个更成熟的自己。时隔9个多月，蔡程昱重回申城舞台——今年11月7日，“自己的明天”2021巡回音乐会·上海站将在上海东方艺术举行。在这场音乐会中，蔡程昱将用他的金色嗓音用心歌唱，向上海的乐迷分享他作为歌者的追求和内心独白。

“今年1月28号，我在上海举办了首场个人音乐会，这是我参加工作以来，第一次台下全部都是因我而来的乐迷，这是让我觉得非常感动的一件事。现在重回上海我相信一定会有更多的惊喜，这次也会给上海的乐迷们献上一首城市限定曲。”接受文汇报记者专访时，蔡程昱说，他在上海度过了六年的求学时光，早已习惯这里的环境。说起这次他即将登台的上海东方艺术中心，也是蔡程昱熟悉的地方。“上一次来到东艺我还是观众，那是2018年维也纳爱乐乐团来这里演出；现在我从观众变成了表演者，也将为歌迷们带来跨越古典美声与流行的音乐作品。”

跨越古典与流行，用歌声传达对歌迷的感谢

古典音乐推广是蔡程昱在音乐道路上坚持的初心。此次“自己的明天”2021巡回音乐会歌曲的编排包含了勇气、信念、爱等情感。演出上半场，蔡程昱准备了亨德尔、莫扎特、普契尼、多尼采蒂等作曲家的歌剧经典片段，作品的旋律都耳熟能详，对刚入门的歌剧听众来说很是友好。“在演唱这些不同作曲家的歌剧咏叹调时，表演者需要给自己设计一些比较明确的角色特征。除了知道歌剧的故事和背景、自如地掌握歌唱技巧，还需要对角色和剧情有深入的了解和切换。其实在很多演出中，是不会安排这么多咏叹调的，但是我觉得每一次音乐会对我来说，都是宝贵的推广歌剧的机会，所以就想带给大家更多的选段。”

而在下半场，蔡程昱不仅要演唱个人首张EP《蔡程昱》中的作品，也要把9月3日发行的全新单曲《像光陪影子一样》现场演绎给上海乐迷听。对蔡程昱来说，每一次现场演出都是最珍贵的经历，“剧院和音乐厅的环境、氛围，以及观众的反馈都是不一样的，因为现场就那一次，第二次再唱就不会再有当天的感觉了，这就是现场最有魅力的地方”。值得一提的是，《像光陪影子一样》是一首温暖的歌曲，表达了蔡程昱参加工作三年以来想对乐迷和观众说的一些话，回报大家对他的喜爱。“每一场音乐会，无论是面对新观众还是老观众，都希望把我的感谢传递出去。”

“我希望自己可以在舞台上更有感染力，比如开开玩笑的、有“梗”的话，和听众有更多互动，让他们放松一些。”说起音乐会的氛围，蔡程昱正在通过实践找到更适合自己的表演方式。“在我的音乐会上，灯光、制作、音响等团队的老师都很专业，也有严格的流程，可如果完全按照流程走，可能会有些太‘绷’着了，错失了一些本来能让场子更加活跃起来的机会。”蔡程昱说，他理想的舞台表演应当营造一个更放松的氛围，让观众不要感到被剧院的严肃气氛约束。

念小学时，校门口印着“开开心心来上学，快快乐乐回家去”的标语，让蔡程昱记忆犹新。现在，他也想对来听他音乐会的歌迷说，“希望大家开开心心地来，快快乐乐地回家，安安全全地到家，不要带着包袱，轻松地来听一场音乐会吧！”

艺术没有捷径，唯有不断反思调整和磨练

2021年，对蔡程昱来说是充满收获的一年。他发行了个人EP、单曲，完成了多场个人音乐会，参加了自己的母校上海音乐学院新时代版《长征组歌》的演出，录制了多台令人印象深刻的晚会节目等等。“我今年印象最深的演出经历之一，是参演在鸟巢举行的建党百年晚会，封闭式排练了将近一个月，晚会最后大家一起演唱《领航》，天空升起烟花，开国大典的影像出现在大屏幕上，一回头我眼泪就下来了。”

在繁忙的活动行程之中，蔡程昱是如何保持自己的声音状态的？“我要特别感谢我的恩师王凯蔚老师与朱和老师，他们这些年一直帮助我归拢、规范自己的声音理念。”在蔡程昱看来，声乐是看不见摸不着的，不像其他的乐器有一个实体。“声乐得靠自己来理解，比如简单的一个吸气和打开，有的老师会说‘闻花香’，有的老师会说‘微笑着’，有的会说‘牙关打开’，说法比较多但其实基本上都是在训练一个地方，所以归根结底还是得靠自己理解，不断学习和调整。”

学习声乐至今有七年时间，随着越来越多的舞台实践，蔡程昱明白了演唱者是不能被音乐牵着鼻子走的。“一个歌手在舞台上，应当是和音乐并行的，最忌讳的是自己把自己给唱‘爽’、唱激动了，观众反而一点感觉没有。一般歌手的技巧实际上一直都是在不断自我调整的过程中的，比如我过了一段时间再回去听之前的视频和录音，就会有新的感受，再激励自己去找到平衡。也会保持自我在舞台上的冷静，别让情绪彻底牵引了自己。”

正如蔡程昱所说，“在艺术上的成熟和成长没有捷径，唯有苦练，要不断地反思、学习，多多磨练才能实现更好的效果”。

演出方供图

作者：姜方

编辑：童薇菁

责任编辑：黄启哲

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