他的书法与他设计的“中国最美的书”形成了奇妙的互文

正于南京东路朵云轩举办的一个展览,被业内认为既可以引发书法史的话题,也可以引发创意字体设计的话题,这便是“别书——洪卫书写艺术展”。

洪卫是知名设计师,近三十年来以人文的视野探索在中国语境下的设计,致力于品牌、字体、家具、书籍、陶瓷、书法、建筑空间等研究和创作,成绩斐然,作品荣曾获国际设计大奖200余项。例如,他编著及创作的书六次斩获“中国最美的书”奖、一次斩获“世界最美的书”奖;他创立了家具品牌“未”,创作了数百款反响绝佳的新中式家具;他还跨界字体设计,凭借一款“呢喃宋”正文字体博得日本字体设计协会的专业认可。

洪卫的书籍设计

在洪卫多元、广泛的设计中,设计风格其实是相当独特的,汉字图像化就仿佛成了其中一个重要的标签。此次他的这个展览,讲述的正是洪卫对书写的理解以及自己的实践过程,是他在书写领域一次全新尝试。洪卫特地为此次展览创作了一批特别的“书写”系列作品,其中书作69件、海报27件、篆刻19件。

此次展览的策展人、艺术评论家王南溟指出,“书写”还是“书法”,代表了两个不同的方向,“书写”作为一种艺术方式在当代比传统意义上的“书法”要宽广得多。此次展览即引导人们看到,洪卫作为一位带有设计师身份的书写者,可以在边界处入手,一头做书写式字体的设计,一头又可以从书法的范围突围。

陆机的《平复帖》笔势和残破效果是洪卫的总体偏好,有时还夹杂着王遽常铁笔式运笔,并在他的篆刻中更加地明显。同样在他的书法的空间关系上,也打破了简单的章法的约束,字形处的黑与白关系上呈现得很夸张,也让书法章法出现了别样的视觉,包括字形上的引申出来的会意性。

王南溟认为,从某种意义上来说,不规整书写总是代表着书法的艺术家个性的表达,而洪卫又将这样的书法转化为书写的艺术。这也正是其价值所在。

洪卫的篆刻作品

作者:范昕

编辑:童薇菁

责任编辑:柳青

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