日前，《燃烧直至灰烬》在M50上海赛森艺术空间开幕，这是青年艺术家杨威在上海的首次个展。展览呈现了作者在2018-2021年期间完成的最新系列作品，包含近二十余件绘画和装置。
《燃烧直至灰烬》出自杨威2018年编写的短篇小说《石头，木棍与火焰》。他的创作大多从现实境况与历史记忆中展开，通过对物质材料、历史属性与社会话语的研究，建立感官寓言式的叙事情景。进而投射真实世界的荒凉与矛盾。
降临——光被冻结 缠绕在填满气体的雕像周围
6000 x4000 x3800mm（可变）
tpu环保橡胶，防爆气囊，防弹涂层，聚合树脂，紫铜，制冷压缩机，共振器，电子设备，烟雾驱赶瓶，气体
2021
降临——所有液体凝固在恐惧和恩赐之间
950 x 700 x 450 mm
碳钢 黄金 工业油脂 腐蚀剂
2021
本次展览是以大型集合装置和绘画等多元媒介来完成的叙事，艺术家借助材料的对立性，如“冷/热”“软/硬”“流淌/固化”，通过对立元素的冲突与协调，实现物质本身的沉思。当图像蜕去装饰性与象征性，在追寻工业与破败美学的探索中，重构一个平行的世界。
《侵蚀01 》 200cm x 150cm 水彩，墨色，手工水彩纸
《侵蚀-03号》 150 x 150 cm 2019 手工纸，水墨
《侵蚀-11号》 150 x 200 cm 2019 手工纸，水墨
杨威谈到，他近期的创作路径是建立在“废土”概念之上的架空世界观中展开的。“废土”概念的形成最初是有感于《圣经-启示录》中的末日寓言审判等意识，逐渐形成一个独立的叙事体系，讲述的是在一种文明坍塌、秩序崩溃、资源匮乏的境况下，人类重建世界的故事。艺术家尝试以架空的文本作为语境的基础设置，通过对现实的重组，描述一个关乎未来的寓言，在宏大的叙事语境中，探讨人类的生存境况与最终宿命。
展览于2021年4月3日对公众开放，并持续展出至5月31日。
作者：袁婧
编辑：王柏玲
责任编辑：王蔚
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