相信大家对艺术都自己的理解
但是总有一些艺术是超出了我们理解
艺术能表现什么不能表现什么？
艺术的道德伦理界限在哪里？
这些问题深深拷问着艺术圈内外人士的灵魂
然而艺术家们怎么会乖乖服气
艺术家内心os：别以为我是省油的灯
观念锐利的开创性作品不断出现
戳中人们保守而敏感的神经
它们饱受争议甚至引发丑闻
也在某种程度上拓宽着艺术的疆域
重新定义着艺术的本质
▲实验艺术先锋马塞尔·杜尚开创性概念雕塑作品《泉》
如果排泄物容器可以被视为一种美学对象
那么排泄物本身也在跃跃欲试了
1961年，意大利前卫艺术家
皮耶罗·曼佐尼(Piero Manzoni)就这么做了
他把自己排泄的足足2700克粪便塞进了90个锡罐
惊不惊喜？意不意外？
什么？！
艺术就是一坨屎？！
这幅作品被认为是皮耶罗对自己父亲的一种回击
他的父亲拥有一家罐头工厂
并且从不把自己儿子的艺术家身份和作品放在眼里
曾放话说皮耶罗的作品烂得像粪便
果然是亲爹
实际上，此前一年
皮耶罗就曾吹了个大气球
把这个装满自己呼出的气体的东西
作为一件艺术品
此举已经足够让评论家们惊骇不已
等等，你以为90罐粪便这事就这么完了？
2007年，编号18号的“艺术家的大便”罐头
在意大利米兰的苏富比(Sothebychr(39)s )拍卖会上
拍卖了12万4000欧元，
大概是当时的人民币150多万元
花重金买一罐屎
我真的超想知道
拍下的人是脑子进屎了吗
那么问题来了
这是艺术？？？
你为什么看不懂现代艺术？
▲马克·奎因《自我》1991年
每隔5年，英国艺术家马克·奎恩(Marc Quinn siphons)
就会从自己的血液中抽取5升的血液
然后将其倒入一个半透明的、冷藏的头部模型上
雕塑成的自己的头像“Self”
这种疯狂而恐怖的行动
让马克·奎恩“一举成名”
然而对一些观察人士来说
奎因的“自我”系列作品
只不过是一个可怕的吸血鬼的噱头
▲TraceyEmin, 《我的床》, 1998
英国前卫艺术家Tracey Emin
创作的另类艺术品《我的床》(My Bed)
是英国当代艺术最极端的作品之一
Tracey Emin把别人视为肮脏、
或羞于见人的私人物品全部摊在床上
用过的避孕套，有血污的内裤，卫生巾
伏特加酒瓶，药盒，空烟盒，破拖鞋……
乱糟糟的
可以想象 “床”主人混乱不堪的夜生活
这张“床”一经出现
就引发了英国民众的观念大战
一位居住在英国威尔士的家庭主妇知道后
不堪容忍
千里迢迢的来到伦敦
二话不说，从行囊里拿出洗洁精和抹布
就要对这张床进行打扫
好在美术馆的保安行动及时
这件作品才免遭清扫
人们很惊讶
在杜尚的便池80多年后一张凌乱的床
可能会激起这样的愤怒
▲David?erny, 鲨鱼, 2005
1991年，英国艺术家达明安·赫斯特
把一只鲨鱼装在装置中
悬浮在甲醛溶液里
作品取名为《在活人思想中死亡的物理不可能》
原来不知所云的长标题在那时候就流行了
好吧，我们来讨论一下到底为什么我们不懂现代艺术
1、看不懂真的重要吗？
可以说，从印象派开始
艺术再不是追求逼真或是让人看懂
而是开始创新并且融入自己的情感
看懂与否，其实已经没那么重要
更深层次，是理解作者想要表达什么的情感
而现代艺术作品往往不仅
是一个具体的物体、形象那么简单
而是不自觉和意识形态捆绑在一起
像是一面镜子
折射出当下社会中的思想观念和问题
很多尖锐的观念被融进具象的作品中
最尖锐的部分
往往是社会神经的最痛处
也就非常容易踩到道德伦理的红线
而这时,艺术，和艺术家
就是个尴尬又真实的存在
2、如何理解现代艺术？
如果观众在国内能更多地看到
过去100年的艺术发展脉络
那么久而久之
就能具备理解今天当代艺术的一部分审美
哪些作品可能是从何而来
哪些作品在未来可以站住脚跟
观众自己就会有分析的线索
也就能有更深的欣赏途径
当然，有些作品就是一味的哗众取宠
为的是吸引更多眼球之后名利双收
在此基础上
也许，我们更需要一双能分辨真假艺术的眼睛
和一颗可以感知背后情感的心
来源：印客美学（id：ink2016）
作者：书琪
编辑：卫中
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