上海民族乐团品牌项目《海上生民乐》音乐会将于7月10日晚献演上海大剧院。这是上海民族乐团因疫情暂停剧场演出以来，首度正式重返剧场舞台，音乐会也将拉开上海民族乐团2020-2021演出季的帷幕，一展海派民乐中青年演奏家的舞台风貌与综合实力，为观众带来艺术的慰藉与文化的温度。
上海民族乐团团长罗小慈表示，过去15年间，上海民族乐团的新乐季一般都从五月份开幕，演出至第二年元宵。“今年受疫情影响，推迟了两个月，我们仍然坚持想让这个新乐季与观众见面。在共克时艰的情况下，人民的生活尤其需要艺术、需要音乐的抚慰与鼓舞。线上有很多优质的内容，但线下剧场的舞台艺术独特魅力，是无可取代的。”
罗小慈说，“《海上生民乐》寄托了海派民乐艺术家和全体演职人员共同的期许和美好的愿望。海上生明月，天涯共此时。无论身处何处，面对何种磨难，人民心中对美好生活的向往是永远不会改变的。意外坎坷，有时反而给艺术带来更大的张力，让人们更加期待艺术、热爱生活、热爱生命，这也是我们希望通过音乐表达的信念。暌违舞台半年之久，海派民乐的艺术家都将对生活扑面而来的感受融入了音符，也准备好将最美的音乐献给观众，献给上海这座我们热爱的城市。”
2016年，上海民族乐团《海上生民乐》音乐现场作为第十八届中国上海国际艺术节开幕演出，首演于上海大剧院。古老乐器与现代大型民族乐队交相辉映，结合了海派民乐、中国传统戏曲、书法等艺术，与世界多元文化展开对话，收获了多方赞誉。《海上生明月》走向了长三角地区的宁波等城市，并巡演于英国、法国、比利时、德国、墨西哥等国家，登上英国巴比肯艺术中心、法国巴黎爱乐音乐厅、德国柏林爱乐音乐厅、美国肯尼迪艺术中心等世界音乐殿堂。
而即将在上海大剧院献演的这场《海上生民乐》作为新演出季的开幕音乐会，在原演出版本基础上又增加了乐团近年的原创新曲目，并对原有小编制作品进行调整创编，在保留原有整体意境的同时，着力呈现民族管弦乐队的丰厚质感与丰沛表现力，探寻每一个音符里深埋的文化密码。
音乐会将由竹笛与乐队《湖光》拉开帷幕，筝与乐队《墨戏》、二胡与乐队《卧虎藏龙》、弹拨乐重奏 《冬虫夏草》、琵琶、京胡与乐队《楚汉》、唢呐与乐队《凤舞》、民族管弦乐《风与鸟的密语》、民族管弦乐《家园》 等将逐一上演，向观众展现海派民乐的艺术理想和人文温度。
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曲目介绍
竹笛与乐队《湖光》
作曲/韩闻赫
演奏/金锴 赵韵梦
一面湖水，四时天光，映现江南的诗意。或水面初平、几处早莺，或浓云影日、湖烟泼墨，粼粼清光幻化万千气象。笛箫声动，漾漾千载的断桥遗梦，氤氲苍茫天水间。
筝与乐队《墨戏》
作曲/罗小慈
配器/谢鹏
演奏/陆莎莎
中国书法，一个黑白世界，成就气象万千。高古的浑厚大气，禅意的素淡空灵，豪放的酣畅淋漓，宛如一个人的交响乐，与天地精神相往还。水墨黑白处、舞在天地间。
二胡与乐队《卧虎藏龙》
作曲/谭盾
演奏/卢璐
作曲家谭盾根据奥斯卡最佳原创电影音乐奖的同名电影配乐再创作而成。音乐以中国功夫为媒介，以深厚的中国文化为底蕴，深沉悲怆，尽显武侠大义，被誉为“抒情性与戏剧性完美结合的最幽雅的音诗之一”。
弹拨乐重奏 《冬虫夏草》
作曲/方岽清
编配/李玥锦
演奏/上海民族乐团弹拨乐声部
这是一种来自中国雪域高原的珍贵草药，冬天为虫，夏天为草。深扎大地的怀抱，浸润着土壤的温度；在雪线以上蛰伏，经历着严寒的考验。为虫为草，未朽的生命破土而出。这是对生命的赞美。
琵琶、京胡与乐队《楚汉》
改编/韩闻赫
演奏/俞冰 张佳伟
乐曲由两首经典中国古曲创作改编而成。通过琵琶和京胡的独特音色和复杂的技巧，再现古代战争的磅礴场面和凄美的爱情故事，千回百转，大气磅礴。
唢呐与乐队《凤舞》
改编/黄磊
唢呐演奏/胡晨韵
凤凰展翅，百鸟齐鸣。最民族的唢呐用最质朴的音色，吹响生命的原色，爆发真挚的情感。民乐经典加现代音乐，展现传承的生生不息，彰显当代海派民乐的开放与追求。
民族管弦乐《风与鸟的密语》
作曲/谭盾
这是风与鸟的密语，也是人类与大自然的和谐对话。乐曲通过对自然生灵的生动描绘，呼吁全人类保护自然，爱护环境，共同守护人类共同的家园——地球。
民族管弦乐《家园》
作曲/王云飞
我们来自于同一星球，这是我们唯一的家园。我们期盼，跨越分歧和误解，加深理解和友谊，携手共建持久和平、共同繁荣的和谐世界和共同家园。
图文素材来源：上海民族乐团
编辑：吴钰
责任编辑：李婷
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