非物质文化遗产是一种“活态流变”的无形文化遗产，而拿起相机、按动快门却能将非遗民间文化用图像的形式记录下来，让它们的风采能够为更多的人们看到。今天于刘海粟美术馆揭幕的“档案视角：海上非遗摄影展”，就是这样一个用摄影探索上海地域文化、民俗人文的主题展览。
▲苏光禧、王宣言、陈鸣忠 《罗泾十字挑花》
在此次展览中，13位摄影者苏光禧、何晓平、黄夏、陈鸣忠、孙治未、胡仲梁、汤惠宗、郭甫强、王宣言、金大建、胡家龙、蔡建军和黄莺分别带来了用摄影纪实叙事和摄影技术相结合的作品。他们历经4年，以海上非遗为对象拍摄，共拍摄了宝山区、松江区、崇明区、奉贤区、嘉定区、浦东新区等16个非遗项目，其中有4项属于国家级、12项属于上海市级（其中1个待批），归类属于传统表演艺术和手工制作工艺的非遗项目。摄影者们用这种方式来提示人们保护上海历史文化遗产的重要性。
▲陈鸣忠《罗店彩灯》
“摄影除了纪实属性外，同时具有档案的价值，但以往的摄影有一种向绘画美学靠拢的倾向，反而影响了摄影镜头自己的功能。”此次展览的策展人王南溟说，随着摄影理论的再次发展，镜头与真实记录这样的功能又被强调出来，将档案视角引入摄影创作即代表了这样的摄影新方法论的建立。
▲王宣言《风筝制作技艺》
此次展览的另一位策展人郭金荣则提到，13位摄影者在拍摄每个项目的过程中，都经过多次实地观察、了解传承人的演艺或者手工技艺。他们根据非遗的类别及其内容，制定出创作提纲和分镜头设计，甚至有的还在充分了解故事背景的前提下，插入并还原了人文与环境特征显著的“情景再现”，其造型、视觉形式的表象，使叙事更富有当地历史、习俗与文化的沉淀。
比如，在拍摄“罗泾十字挑花”时，拍摄者租来一个民房，将三代聚集在一起还原她们生活和创作的场景。其中，有一张照片很是引人关注，它再现了“移升”“又胜”的情景——据记载，当地女子出嫁，花轿抬到夫家，新娘子从轿子出来进入洞房的一段路不能沾地，需要由二位夫家亲近的长辈用“挑花插角”的“系身”，替换着放在地上，让新娘子踩在上面走，寓意移动高升和一代更胜一代。而参加婚礼的女性头上戴的“罗泾十字挑花”头巾也很有讲究，年纪轻些的戴白色，年纪大些的戴蓝色，而新娘子戴的是绿色的。“一块看似简单的兜头手巾，至少需要花费两到三周的时间才能完成，可见她们挑上的不仅仅是花，更是世代农家妇女的智慧与创造。”参与拍摄的王宣言感叹。
▲黄莺《高桥松饼》
布展时，这些摄影作品也依分镜头的设计被错落有致地悬挂于墙上，帮助观者对所拍摄的技艺有更为清晰的了解。
一地的历史文化遗产对于了解一地的地域文化有着很好的借鉴作用。此次展览展现的16个上海非遗项目涉及原发地的故事、传承人和环境的纪实，从由来、内涵、到社会影像的递进展开，用情节的空间、视角和距离的组接，以及光、影的渲染，不仅让观赏者直观地从形态上了解有地域深度、人文厚度的上海民间文化，而且还能从其内涵和社会传播上引人思索。比如，宝山鮰鱼烹饪大师黄才根独创了“两笃三焖”技艺，拍摄时，摄影者把用光、色彩和造型都为拍摄主题服务，把情感、色、香、味、形俱全的味道都拍摄了出来。奉贤“乡土刻纸”有很悠久的历史，一张小小的纸经过纸艺传承人魔术般的双手后，变成一件件艺术品，摄影师想到通过黑白影像突出表现奉贤乡土纸艺的魅力。
▲苏光禧《宝山鮰鱼烹饪技艺》
▲陈鸣忠、何晓平《灶花》
从视觉的角度来展现非遗的深层内涵，是本次主题摄影的关键词。展出的摄影作品不仅让那些非遗技艺“情景再现”，也能让观者从中感受到一代代传承人的匠心。
此次展览是上海宝山国际民间艺术节项目之一。
▲何晓平《舞草龙》
▲陈鸣忠《扁担戏》
▲郭甫强 《马陆篾竹编织技艺》
作者：范昕 李婷
编辑：范昕
责任编辑：王磊
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