近年来本土绘本发展迅猛，全国500多家出版社几乎蜂涌抢摊亲子阅读市场。与此同时，伴随中国图画书在国际上频频获奖，究竟什么是好的“民族叙事”也持续引起讨论。“中国故事并不意味着只讲发生在中国的故事。不同的人看待同一个故事，会有不同的理解，好的中国故事，应该以是否能引导未来阅读趣味、是否对中国文学有价值为判断标准。”日前，贵州人民出版社蒲公英童书馆举办的“原创之美——讲好自己的故事”的主题论坛上，作家、上海师范大学教授梅子涵说，光靠堆砌“中国风”元素还远远不够，要深耕不同地域地情的素材，刷出辨识度。
在作家彭学军看来，讲好中国故事，首先要讲好身边的故事，也就是那些饱含自己独特生命体验，或是自己感同身受的别人的故事。因此，不少作品投向平凡普通人生活，写出了生命的卑微和壮阔，《桃花鱼婆婆》就是以她的家乡湘西苗寨为背景，讲述了童年时期忘不掉的那些神奇传说：美味的桃花鱼，让人又爱又怕的草鬼婆……这对今天的孩子依然具有吸引力，散发着温暖朴实的力量。
在画家九儿看来，讲好中国故事就意味着讲好自己熟悉并擅长的故事，如果让北方人去画南方的故事，往往会丢失很多细节。“讲故事并不是目的，只是想表达内心的情结。我的背后站了很多和我一样的人，给这样的人带来启示和心灵安慰，让他们从中得到快乐，是我讲故事的意义。”就像她的新作《旅程》《布莱克先生和他的狗》，通过无字书形式，传达生命中那股永远向上的力量，用故事驱散沉闷和黑暗。
阅读推广粲然认为，所有的故事里都有根、有万物，都带着自己生命的痕迹，当这样的故事传递到孩子手上，故事就有了落点，就有了和生命连接的部分，让人思考我是谁？我从哪里来？我去哪儿？我怎样与万物连接？比如《十二只小狗》讲的是狗的生和死，但以此为契机可以带孩子了解万物的生与死，敬畏生命和母爱；《下雪天的声音》则是经历了多个冬天的创作者，以下雪为支点连接自然与孩子的世界。“中国的故事是一代又一代的责任，是根和万物的故事，是这个时代的成人要教给下一个时代人的礼物，让孩子们看到几千年流传的文明和文化是有意义的。”
当谈及“如何对经典改编，让传统神话故事焕发新活力”时，梅子涵认为改编经典需注入思想的改编才具有高度，一代人不断地重写、改写、创作某个耳熟能详的故事，当故事达成了象征意义的层次，传统神话故事、民间故事未来才可能出现最好的版本。朱大可认为只有符合普适伦理道德、与人的欲望密切对应的中国传统神话故事、民间故事的再创造，才称得上好的改编，展现出新的文学魅力。“故事改编最基本的动力，就是我们改变某种命运的普遍欲望，通过改编这种方式重建自己的命运，获得安慰和鼓舞。”
蒲公英童书馆创始人颜小鹂观察到，中国原创童书存在的一个问题是题材相对狭窄，比如儿童文学作品关注的主要是校园和家庭生活，以及动物题材、奇幻题材等几大板块，很少有作家会去创作反映古代儿童生活的文学。“视角有多宽，格局就有多大。出版人有责任去出版一些书写人类历史进程和现实生活的童书。”定位“讲好中国情感的故事”，蒲公英12年来努力发掘有中国韵味的故事，几乎每本原创书都落脚于一个“情”字。《桃花鱼婆婆》是农耕文明时代的朴实情感，《十二只小狗》是尊重生命的自然之情，《总有一个吃包子的理由》则描绘了“家的味道”，充满浓郁的中式亲情。
作者：许旸
图片：出版方供图
责任编辑：宣晶
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