“值得做的事情总应该去做！”2月22日至26日，国家大剧院制作话剧《十字街头》迎来第五轮演出。话剧《十字街头》由青年戏剧导演黄盈执导，是国家大剧院继《仲夏夜之梦》《鸟》《西望长安》后在小剧场为戏剧演员队量身定制的又一部作品。刚荣获2022“国家大剧院荣誉艺术家”的戏剧演员队演员董汶亮将在剧中饰演男主角“老赵”，徐子瑄、李召洋、奉阳、于梦潮、刘贝贝、王文杰等原班人马也将舞台重聚，以饱满扎实的戏剧表演重述经典电影故事。

▲话剧《十字街头》过往剧照。

日前，话剧《十字街头》在国家大剧院举办了主创主演对谈活动，并集中展示了该剧的精彩片段。《春天里》的旋律回荡在排练厅，四个失业青年逐一登场，虽都在人生低谷，每个人的选择却并不相同。在导演黄盈看来，对未来的彷徨、对人生的困惑是都市青年共同的苦恼，而电影《十字街头》给出的答案是：做有意义的事情，往前走！在着手创排时，黄盈做了大量的前期工作，并深入研究了当年电影拍摄的幕后故事和社会时局。其中，老电影中每位创作者的人生走向深深触动了他，“为什么要写创作者的前世今生呢？因为我发现这个电影也展现了台前幕后的所有的主创人员的真实人生，他们自身就在践行这部电影想传达的主题：无论怎样彷徨和迷茫，都要坚定地往前走，按照自己的理想昂扬地生活，保持青春的活力，而这也正是我的《十字街头》要表达的。”

▲话剧《十字街头》过往剧照。

戏剧是时空的艺术，如何联动经典老电影和戏剧艺术，话剧《十字街头》给出了极具新意的答案。话剧《十字街头》拆解了电影的叙事逻辑，舞台底幕承担了投影幕布的作用，老电影的影像投射其上，或是黄浦江岸，或是民国街景，演员甚至可以穿进穿出。舞台上，演员会身兼摄像工作，实时拍摄正在表演的片段，包括表情特写和动作细节。“我做了几种方案和尝试，最终我认为做老电影改编的时候需要转变思路，就是我们不仅仅是在一个空间当中由真人演出这么简单，我应该把这个空间和所有表演的内容当作素材，把舞台当做一个剪辑台。”黄盈表示。这并不是他第一次在作品中运用舞台上的“蒙太奇”，早在2011年的作品《都》中就初见雏形，之后的《花事如期》《梦行者》中都可见到此种尝试。此外，话剧《十字街头》的重要道具铛铛车也令不少观众印象深刻，在老上海灰白色的旧影像中，形形色色的人上车下车，这抹“绿色”成为了充满时代感的视觉符号。可拆分可滑动的设计使之化身不同的空间，它是老赵和杨小姐邂逅的电车，也是“一墙之隔”的出租房。

▲话剧《十字街头》过往剧照。

八十余年过去，总有青年徘徊在十字街头。为了突出两代青年的对话感，尤其是让观众看到在1930年代的动荡悲苦下，电影工作者在民族存亡之际所做出的坚定选择，话剧《十字街头》采用了“跳进跳出”的演绎方式，巧妙补充了影史轶事和沈西苓、赵丹、白杨等电影人的人生抉择，为整部剧谱写了更宏大的背景，也让“走出十字街头”有了更加真实的力量。