任伯年《华祝三多图》

前不久亮相辽宁省博物馆的“海派巨擘——任伯年绘画作品展”，是近年来规模最大的任伯年艺术特展。

“海派三任”中，任伯年艺术成就最高、影响最大，被尊称为“海派开宗之祖”。中国近现代美术史中的大师级人物吴昌硕就是在任伯年指点下走上绘画道路的。

今天，任伯年留下的艺术财富，值得人们再度发掘与重视。

徐悲鸿绘制的任伯年油画肖像

他能用最明艳的朱砂配上最明艳的天青蓝，且大胆混搭各种颜色。这一特点和配色深深影响了整个海派艺术的风格，我们所熟悉的刘海粟、朱屺瞻、谢稚柳等人都遵循了这一配色法则。

今天，任伯年(1840-1895年）被尊为海派开宗之祖。这“海派”，全称为“海上画派”，约形成于19世纪中叶。当时上海成为近代中国经济、文化中心，吸引了各地画家云集沪上，这一画派逐渐应运而生。

海派无派，博采众长——这一定位可以说正是从任伯年开始的。任伯年是位全才，什么都会。他的艺术发轫于民间艺术，他自幼就跟着身为民间画像师的父亲学人物肖像。“草根”的家庭背景，注定了任伯年的艺术走的是生活化甚至是商品化的道路，没有传统院画或文人画那样“高冷”的格调。这一点，是我们在研究任伯年作品时首先应该置入的语境。

在任伯年的作品中，可以看到很多前辈的影子。

如其花鸟画早年以工笔见长，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派；

老莲《秋江泛艇图》局部

后吸取恽寿平的没骨法，陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调。

恽寿平没骨花鸟

任伯年的这种画法，开辟了花鸟画的新天地，对近现代海派花鸟艺术产生了巨大的影响。

他曾在《花卉册十二开·百合石竹》一幅中题跋曰：“吕纪摹送人双钩法如此，余以没骨效之。”可见，任伯年在研习前人之作的同时，又能有自己的理解和“转译”，是悟性极高的。

任伯年花鸟四屏

山水画任伯年创作得不多，但师承脉络很高端，早年师法石涛，中年以后兼取明代沈周、丁云鹏、蓝瑛、并上追元代吴镇、王蒙、以纵肆、劲真的笔法见长。

用色是任伯年格外讲究的。他能用最明艳的朱砂配上最明艳的天青蓝，且各种颜色也能大胆混搭，有一种蓬勃的烟火气。这一特点和配色深深影响了整个海派艺术的风格，我们所熟悉的刘海粟、朱屺瞻、谢稚柳等人都遵循了这一配色法则。

任伯年《白鸽》

且，既然任伯年的作品往往取材自生活，可见其卓越的写生功力。这得益于早年他来上海之后在土山湾画馆所受过的素描训练，故在创作中融入了西洋速写的视觉逻辑。土山湾画馆被誉为中国的“西画摇篮”，在中国近现代历史中的地位也举足轻重。

任伯年《五伦图》

作者：林霖  艺评人

编辑：钱好

责任编辑：邵岭

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