这个春天，一朵扎根申城百年的“茉莉花”将再释馨香。下月，坐落于人民广场历史文化风貌区内的茉莉花剧场将正式回归，与市民重逢。这也是上海话剧艺术中心旗下继艺术剧院、D6空间、戏剧沙龙、上海国际舞蹈中心剧场之后运营的又一剧场空间。

这座隶属于上海市总工会的中型专业剧场始建于1922年，历经百年风雨，经过两年改建，即将以全新的姿态开启其第101年的舞台大幕。据悉，歌颂工人精神的《大桥》和法国当代艺术作家雅思米娜·雷札的成名之作《艺术》将率先和观众见面，拉开茉莉花剧场的重启大幕。

目睹百年光景，它承载着几代人的文化记忆

茉莉花剧场位于云南中路和北海路交叉口，毗邻人民广场，在交通上轨交多线贯穿，极为便利，这座闹中取静的剧场已有百年光景，承载了几代上海人的文化记忆，是一座在时代脉搏上成长起来的剧场。

从影院到影戏院兼营再到剧院，“茉莉花”见证着现代艺术的发展。1922年，剧场前身申江大戏院建成，中国第一部伦理电影《孤儿救祖记》创下了当时最高的票房纪录，成为上海影院史上第一家“国片之宫”，1925年明星公司联合五家戏院组成中央电影公司，专映国产电影，剧院遂更名为中央大戏院。到了1936年，一出《杨乃武与小白菜》又轰动上海滩，剧场门口“客满”招牌数月不摘。1970年转由上海市总工会运营管理，称上海工人文化宫剧场，此后正式更名为茉莉花剧场。1978年，被誉为“新时期话剧发轫之作”的话剧《于无声处》在此演出一个多月，观众达六万多人。

近几年，随着剧场设施的老化和环境的陈旧，这座在闹市中的小剧场逐渐被遗忘。直到2020年，茉莉花剧场在上海市总共工会的牵头下开始进行改建，在修缮过程中，项目团队始终遵循着两个原则，一是承古，尽可能保留原有的历史风貌；二是传今，完善剧场的现代化设施，优化剧场使用体验。经过两年的整修，最终形成了现在这座兼具专业性和实用性的现代剧场空间，可以满足不同类型的演出。

踏进剧场，不难发现“茉莉花”完整保留了一隅历史印记，二楼长廊留下的砖瓦、剧场转角的窗花设计都记录着这个宝藏剧场的前世今生，建筑的可阅读属性在“曲线悠游，光影照花”的设计中栩栩展现。去年年底，剧场进入试运营阶段，上海话剧艺术中心·环球舞台演出季剧目《12個人》和观众一起度过了跨年夜，改建后剧场内部共设618个座位，首演前工作人员对剧场温度、座位视角以及舞台技术等进行了全面调试。

一季度一经典，四大板块实现多元发展

重启大幕后，茉莉花剧场将秉持和延续上话剧目“品质、创意、多元”的理念，以一季度一经典的戏剧舞台，呈现经典之作，以先锋性和多元性的戏剧作品为主，凸显城市文化的张力和厚重的文化底蕴。剧场将秉承“百年、匠心、融合”的理念，打造“匠心独具”的演艺空间。开幕季将围绕“北海路247，24小时x 7天，精彩不间断”的主题，全新推出四大板块：“经典之作” “碰撞之火”“匠心之韵”“和谐之美”。

“经典之作”以上海话剧艺术中心制作出品的戏剧作品为主，深受观众喜爱的《12個人》《真相》《谎言》《演砸了》《仲夏》《两个人的谋杀》等多部经典译制佳作将在茉莉花剧场陆续上演。“碰撞之火”聚焦多元戏剧，主要面向年轻群体，通过音乐剧、话剧、舞剧等多种艺术形式，让这座百年剧场实现经典与新潮的碰撞，焕发出勃勃生机。“匠心之韵”致力于艺术教育普及，以剧目内容为核心，提供高品质公益艺术服务，包括戏剧科普、演出导览、后台探班、主创见面会等，关注艺术理念分享和传递文化价值。

“和谐之美”旨在进一步推动区域公共文化资源联动共享和服务效能提升，依托黄浦区的地段优势和文化氛围，在相关部门指导下，联动附近社区，围绕艺术共赏、资源共享等方面展开深度合作，助力剧场与社区的和谐共生。同时，茉莉花剧场将在商业艺术融合方面进行更多尝试，吸引品牌合作，积极探索剧场的更多可能，打造环人民广场活力街区文化新地标。剧场的正式开幕也将推动上海话剧艺术中心与上海市总工会的携手合作，双方将共建职工文化的桥梁、打造工人文化精神的重要宣传阵地。

过去的一百年间，茉莉花剧场作为生动的时代注脚，始终见证着艺术形式的更迭和内容的创新。未来，北海路247号将致力于成为继安福路288号之后又一个戏剧打卡地，为演艺大世界增添更多专业话剧演出作品，为观众找寻又一处“入戏”之所。

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